En dansk keramiker - Willy Ørskov

 Idag dök ett helt nytt namn inom keramik upp för mig. Willy Ørskov. Alltid roligt att lära sig något nytt. Willy var lärare i keramik och skrev ett par böcker om detta, men utvecklades sedan till en fullfjädrad skulpturkonstnär aka skulptör...

 Signerad redan 1953.

Om Willy:

Ørskov's studies at the Valand School of Fine Arts in Gothenburg, Sweden (1954–1960) were completed by stays in Paris, Greece and Italy at the end of the 1950s. During his years in Gothenburg, he taught and worked with ceramics. His early works such as Bymiljøand Gående are Abstract works depicting man in the city. He later began to use plastics including finished products such as pipes and funnels. His pneumatic sculptures consist of inflated pillow shapes and air-filled tubes as can be seen in Sommerskulptur (Summer Sculpture) from the mid-1960s.

Ørskov's works are not designed to be interpreted in terms of recognizable features but rather as an expression of contemporary art, free of any relationship with romantic notions of Naturalism or Mythology. One of his well-known dictums was "The sculpture's content is sculpture." 

He explained his approach in books such as Aflæsninger af objekter og andre essays (Readings of objects and other essays, 1972) and Den åbne skulptur og udvendighedens æstetik (Open Sculpture and the Aesthetics of the Exterior, 1987). Later in life, he became preoccupied with Terrains Vagues, the largely unorganized, underdeveloped areas on the outskirts of built-up areas, typically with casual, temporary living quarters where he found traces of a primitive sculptural language.

Skulptör, tecknare, grafiker, född 1920 i Århus. Han studerade skulptur på Valand. Abstrakta verk av profiler, gavlar och vinklar utifrån stad och trafik.
Representerad: Nationalmuseum i Stockholm, Moderna Muséet i Stockholm, Göteborgs stads samling, Århus museum och Louisiana.
Offentlig utsmyckning: Skulptur 1967 på polishusets gård i Lund. Fasadskulptur 1968 Lundbygymnasiet Hjalmar Brantingsgatan Brämaregården Lundby. 

 Här är några andra verk av honom. Gillar de små skulpturerna längst till vänster samt till höger.
De främre pjäserna känns inte helt olika Picassos från samma period.

En tidig skulptur.

Senare skulpturer i plast, typ

Ja, det går at hitta en hel rad offentliga skulpturer av honom, om man kollar runt på nätet. Intressant att läsa sig om en ny person, via ett enkelt keramikinköp.

Ett par fina grejer vid sidan av de etablerade namnen

 En rolig okänd ströare, jag tror den är engelsk eller kanske japansk. Har sett ett par på nätet men utan tillverkare. Märkt Terra.

 En kastrull av Seppo Mallat för Arabia/Finel

 En spejsad ljusstake av Mari Almqvist, 70-tal.

 Lampfot i teak med mässingsring. Hög kvalitet.

En charmig elefant oklart vem som gjort den. Naiv men ändå lite skojig.

 En seriegrafi av Lukas Kramer, från Tyskland. Jag gillade färgerna.

Och så påfyllning i referensbiblioteket med en fin bok om Richard Mortensen, dansk konstnär.

Sist en till bok, denna gång en jubileumsbok om Halmstadsgruppen.

Delfinisk rörelse för 20 kr

Delfinisk Rörelse av K A Pehrson


Ibland har jag tur. Som igår - Hittade denna fina för en tjugolapp. . Lite motstridiga uppgifter om den är gjord i 75 ex eller 150 ex. Enligt en bok så är det 75 ex. Och på Örebro Länsmuseum så är deras "omstämplat" till 75 ex. Men mitt ex är nummer 100 av 150. Så allt tyder på en högre upplaga, alternativt att det är två olika versioner.

Tyget brukar ju dra iväg ganska ordentligt på auktioner. Tyget kom 1954, och ingår i kollektionen Signerad Textil från 1954 - en satsning på textilier signerade av konstnärer och formgivare med tanken att höja textilkonstens status. 

Lite mer info här:
http://www.orebrolansmuseum.se/kap_grafik.html

Har också försökt hitta auktionsavslut på denna för att få ett hum om ett ev försäljningsvärde, men gått bet på detta. Ska försöka luska lite till. Just nu är jag inte säker på om den ska ramas och hängas upp, eller om den ska säljas.

FRANCOIS ARNAL på Tradera

Tipsar om två fina tavlor av Francois Arnal. Gissar att de kommer sluta kring 3-5000 SEK/styck.
Men just nu ligger de på 106 kr.

http://www.tradera.com/trevligt-blandteknik-kommer-fr-n-frankrike-auktion_230908_189772589
Slutpris: 3650 kr

http://www.tradera.com/trevligt-blandteknik-kommer-fr-n-frankrike-auktion_230908_189773006
Slutpris: 2225 kr
På Buckan har det sålts ett par målningar, bl a denna som gick för 14000 SEK.:

https://www.bukowskismarket.com/items/382730-francois-arnal-olja-pa-duk-signerad-och-daterad-49?locale=sv

Lite mer om konstnären:

François Arnal is born in La Valette (Var), from a family of wine growers.
High school in Toulon.College at the Aix en Provence University : Degree in law and letters.

In 1943, he enters a "maquis of Auvergne" as resistant, there he becomes acquainted with Conrad Kickert, Dutch artist refugee from Paris, friend of Le Fauconnier. It’s he who teaches him the first rudiments of his job and encourages him to paint.

In 1948 Arnal arrives in Paris where he lives and works since.
However it’s interesting to note the prolonged stays of the artist in Mexico, Polynesia, Central America and in U.S.A..

He joins the movement of Lyrical Abstraction (Charles Estienne) and of Informal Art (Michel Tapié). He starts sculpting in 1960. Lives in the U.S. six months a year where he exhibits and works.

In 1964, François Arnal settles in Paris, he opens Studio A, and starts writing novels and plays.

Since 1967, he lived in Arcueil in a ancien factory, and on the french Riviera. He died on october 28, 2012.

Mer info: http://www.francoisarnal.com/

Han gjorde också en del coola möbler.

http://www.1stdibs.com/furniture/seating/side-chairs/unusual-pair-of-zigzag-chairs-francois-arnal-maison-jansen/id-f_786690/

http://www.1stdibs.com/furniture/seating/side-chairs/francois-arnal-z-chairs/id-f_665714/

What goes around comes around

Nu är Stephen Gilbert-målningen från mitt tidigare inlägg ute på Bukowskismarket. Den gick på Tradera för 3000 kr. Till försäljning i ny ram. Undrar om det blir vinst eller pengarna tillbaka?

Sluteresultat 6400 kr. En dubblering med andra ord.

Länk här:

http://www.bukowskismarket.com/items/387285-stephen-gilbert-fargkrita-samt-tusch-monogramsignerad-och-daterad-50

Mitt ursprungliga inlägg här:
http://faaglarna.blogspot.se/2012/01/cobrakonst-pa-tradera-igen-bast-just-nu.html

Att köpa konst över nätet är svårt

Att köpa konst över nätet är svårt. Man har ingen aning om det är en inramad bokillustration eller en teckning. Som vanligt så gäller regeln: Om det är för bra att vara sant, så är det nog inte det. Men som vanligt kittlar tanken på att göra det stora fyndet, och också på att ha ett konsthistoriskt intressant namn hemma på väggen. I detta fall så rör det sig om Max Ernst, dadaist och surrealist.
Om denna teckning är äkta eller inte vet jag tyvärr inte. Men jag vet att jag gärna skulle köpt den till rätt pris. Och om den var en äkta teckning så skulle jag vara sjukt nöjd.

 Den här kommer från samma säljare, dock inte likadan signatur. Men stil mässigt så rör det nog sig om samma konstnär.

Länkar: 

okand-konstnar-surrealistisk-figurkomposition Just nu: 750 kr Slutpris: 5600 kr

okand-konstnar-surrealistisk-figurkomposition nr 2 Just nu: 106 kr Slutpris: 3550 kr

Från Wikipedia:

Max Ernst, född 2 april 1891 i Brühl, Nordrhein-Westfalen, Tyskland, död 1 april 1976 i Paris, Frankrike, var en tysk målare, grafiker och skulptör inom dadaism och surrealism.

Ernst studerade först filosofi i Bonn, innan han som helt oskolad konstnär besökte Paris 1913 och lärde känna August Macke, Robert Delaunay och av större betydelse - Apollinaire och Jean Arp.

Efter första världskriget grundade Ernst 1919 en dadagrupp i Köln. Vid det laget hade han sett verk av de Chirico, Klee, Picasso och dadaisterna i Zürich, och sammanfogade i sina målningar upphittade föremål (träbitar, tapeter m.m.) med målade föremål till en fantastisk drömvärld, vars oroande tvetydighet underströks av titlarna - Den lilla tårkörteln som säger tick-tack (1920) och Två barn hotade av en näktergal (1924).

Ernsts enmansutställning i Paris 1921 höjdes till skyarna av surrealisterna. Han uppfann "frottaget" - ett parallellt fenomen till André Bretons automatiska skrift och Paul Éluards försök att avskaffa konstnärens aktiva deltagande i ett konstverks tillblivelse.

De målningar och skulpturer som gör att Ernst idag betraktas som en av de mest inflytelserika konstnärerna inom den internationella surrealismen får sitt uttryck antingen från en irrationell sammanställning av föremål, till exempel Om detta skall människorna aldrig få veta (1923) eller från mer fantasifulla mardrömsimprovisationer med organiska former, Horden (1927).

1937 medtogs verk av Max Ernst på den nationalsocialistiska konstutställningen Entartete Kunst i München.

Ernst tillbringade krigsåren i USA och slog sig sedan ned i Frankrike. 1961 publicerade han An Informal Life of Max Ernst. Var gift med konstnären Dorothea Tanning (1910-2012).

Max Ernst vilar på Père-Lachaise i Paris.

Miniatyrer och Jättetvål

Första riktiga uppdateringen för året. Den här fina reklampostern köpte jag på en liten butik mittemot Pelikan i Stockholm. Butiken är bara ett "hål i väggen". Men rymmer mycket fint. 300 fick jag ge. Nu inramad och upphängd i barnrummet.

 En liten Kågekruka från Gustavsberg för en femma. Erikshjälpen.

 Två enringsljusstakar Festivo, med signatur, TS, Timo Sarpaneva för Ittala. 50 kr st. Erikshjälpen.

En miniatyr från Jie med mycket fin glasyr. 15 kr. Erikshjälpen.

En miniatyr från Alingsåskeramik, nr 52, signerad Winblad. 40 kr, Röda Korset.

 Snygga tillsammans, eller hur?

Veckans höjdare är denna fina skål av Grete Möller. Lite ovanligt för mig att betala så mycket som 200 kr. Men det är inte ofta som jag hittar Möllersaker överhuvudtaget. Myrorna Skärholmen.

 En Fernand Legertallrik. Motivet utgivet som stöd för FL-museumet i Boet. Men denna tallrik saknar stämplingen, så jag hoppas och tror att det är en tidig upplaga. Än så länge har jag inte fått svar på mitt mail till museumet. Hur som helst, 15 kr var den ju värd. Myrorna Skärholmen.

 Veckans dyraste inköp. En litografi av Corneille. Inköpt på en Cobrautställning i Stockholm 1962. Gick loss på 800 kr. Har fått två värderingar på 1000-1500 kr. Jag sparar den ett tag. Det är roligt med proveniensen från en Cobrautställning och Corneille tillhör ju en av de större namnen i gruppen. Inte ofta sånt ses på loppisar. Denna inköpt på Myrorna Hornsgatan.

En fotodokumentation till Benny. Varsågod. En Bekåare. Naggad, så jag köpte den inte.

Men de här tre fina thekopparna inhandlades till Benny. 50 kr styck. Myrorna Fridhemsplan.

Slutligen en bild på en vas från Smålandshyttan, som förhoppningsvis löser mysteriumet om mina Kaj Franck-liknande glasvaser. Någon av de jag har är troligen svenska. Alltid lär man sig något. Tänk om de signerat istället för att ha kört med etiketter. 

Nu är Booströmarna hemma

Det tog sin tid, men nu är dom hemma. Fick pröjsa 600kr för alla tre, inkl avgifter. Helt okej pris. Känns som jag börjar få en stor samling av Harrys tavlor. Men ännu inga av de konkretistiska mästerverken. Men jag är glad ändå. Så här ser dom ut:

Spännande konst på Tradera igen

Jag upphör faktiskt aldrig att förvånas över hur mycket konst, av hög kvalitet, som kommer ut på Tradera.
Konst som tar mindre än två minuter att få koll på tänkbar konstnär. Men av någon outgrundlig anledning så kollar inte säljaren detta från början.

Är det för att verken har en mysko bakgrund, att de inte är äkta eller att tradera av någon anledning skulle vara en bättre försäljningskanal än auktionsverken. Jag pratar alltså inte om hötorgskonsten eller hemgjorda målningar, utan om verk som faktiskt har konstnärliga kvaliteter och har en plats i konsthistorien.

Vad tror ni om dessa?

Låt mig visa ett par aktuella exempel:



Denna tidiga gouache med all sannolikhet gjord av Esaias Thorén,  (1901 - 1981). Mått: 12 cm x 19 cm
Just nu för 200 SEK, men kommer ju öka under den kommande veckan. Frågan är hur högt.

Länk: http://www.tradera.com/abstrakt-tavla-signerad-eth--auktion_230908_164941403

Slutpris: 21100 kr

Jämför med detta verk från Bukowskis som såldes för 80000 SEK:




ESAIAS THORÉN
1901-1981, Komposition, Signerad och daterad E.Th. 1928. Gouache på papper, 21 x 13,5 cm.

Länk: http://auktionsverket.com/auction/special/2012-03-13/268-esaias-thoren-komposition/

Från samma säljare ligger ett par spännande verk - Kan det vara Hilding Linnqvist? Han brukade signera HL. Antar då att dessa verk skulle vara väldigt tidiga. Här kan jag för lite, men verken är ju fina, om än i dåligt skick.

     

Exempel: http://www.tradera.com/abstrakt-tavla-signerad-med-monogram--auktion_230901_164939640
Slutpris: 20100 kr, 6100 kr, resp 5000 kr
Läs mer här: http://www.marabouparken.se/hilding.php





Samt ett verk av Endre Nemes, http://www.tradera.com/endre-nemes-blandteknik--auktion_230908_164888020

Slutpris: 2850 kr
Just nu aktuell med en specialauktion på Auktionsverket. Se mer här:
http://auktionsverket.se/auction/special/2012-10-03/

Här är en text från Auktionsverket:

Auktionen omfattar runt 400 verk och representerar ett av de mest spännande konstnärskapen i Europa från det sena 1920-talet och framåt.

Endre Nemes föddes i Österrike-Ungern 1909 i den lilla staden Pécsvárad, men bosatte sig tidigt i Prag där han 1930 började studera vid Konstakademien för professor Willy Nowák och utvecklades under denna period till en färdig konstnär. Nemes var redan i unga år flerspråkig och behärskade ungerska, slovakiska och tjeckiska – påtvingat dels av nya gränsdragningar dels av flertalet flyttar – och det är inte orimligt att anta att detta konglomerat av skilda språk satte sina spår i hans måleri med dess symboler och teckenspråk.

Redan som 20-åring hade Nemes etablerat sig som karikatyrist och journalist för några dagstidningar i Prag. I början av 1930-talet blev staden en viktig plats för den tyska intelligentian som flydde fascismen, bland andra Thomas Mann och Bertold Brecht. Den politiska oron i Europa tilltog och 1938 tvingades Endre Nemes lämna Prag. Han emigrerade till Finland och uppehöll sig i Helsingfors. Men efter halvannat år utvisades han dock ur Finland och lyckades ta sig till Norge. I och med den tyska invasionen tvangs han återigen fly, denna gång till Sverige dit han kom på försommaren 1940.

I fyrtiofem år levde och verkade Endre Nemes i Sverige med Stockholm som bas. Här bidrog han i hög grad till viktiga förändringar inom konsten. Vid sidan av sitt måleri deltog han i debatter och diskussioner. Med skarpt intellekt och djup bildning företrädde han ett mångkulturellt förhållningssätt, en europeisk kulturmiljö. Under 1940- och 50-talen tillkom en mängd fascinerande målningar som utmanade publiken på ett tidigare inte skådat sätt, däribland Barockstolen, som finns i samlingarna på Moderna Museet.

Tillsammans med konstnärerna C O Hultén, Adja Yunkers och Max Walter Svanberg bildade han den viktiga men efemeriska konstnärsgruppen Minotaur. En enda utställning hade gruppen innan den upplöstes, vilken ägde rum i mars 1943 i Malmö Rådhus. Fyra år senare är han initiativtagare till Prisma, en kulturtidskrift om litteratur, konst, teater, musik och dans som gavs ut mellan 1948-50. Den anses vara 1900-talets mest ambitiösa och kvalitativa svenska tidskriftsprojekt.

Ett stort bidrag till det svenska konst- och kulturlivet var Endre Nemes gärning som lärare vid Valands Konstskola i Göteborg samt utförandet av en mängd monumentala verk som uppdrogs åt honom. Efter åtta år som konstnärlig ledare och inspiratör vid Valand avslutar Endre Nemes 1955 sin tjänst där. Åren i Göteborg hade varit intensiva och hans gärning absorberande och i viss mån hade hans eget arbete som konstnär fått stå tillbaka. Han hade dock under denna period både målat, ägnat sig åt scenografi samt arbetat med emalj och stucco lustro för offentliga utsmyckningar. Han börjar ett frenetiskt intensivt målande, företrädesvis i non-figurativ form. Aldrig hade han upplevt sådana stora publika framgångar som i början av 1960-talet! Dock kände han ett starkt behov av förnyelse, av att ”börja om”.

"Vad Endre Nemes nu åstadkommer är måhända en av de viktigaste idéerna i hans konstnärliga produktion. Han finner ett oerhört sofistikerat uttrycksmedel som på ett genialt sätt motsvarar hans mångtydighet och ironi: collaget. Man kan säga att detta nya skapande börjar omkring år 1965 och i tjugo år skulle collaget vara en central del av Nemes konstnärliga arbete. Det är i sina collage och målningar han låter människan och maskinen kämpa i samma bildvärld, ibland ond och grym, ibland skön och poetisk" (Jan-Gunnar Sjölin).

Auktionen Endre Nemes representerar mycket väl konstnärens omfångsrika och mångfacetterade konstnärskap. Här finner vi de fängslande karikatyrerna från det sena 1920-talet samt 1930-talets tidiga målningar inspirerade av den tyska expressionismen. 1940-talets målningar konglomerade av arkitekturfragment, verktyg, frukter, musikinstrument, geometriska kroppar etc. 1950- och 60-talens informella målningar samt de starka och gåtfulla collage-verken. De sena monumentala och enigmatiska 70- och 80-talens olje- och akrylmålningar. Utöver dessa verk återfinner man en samling mycket intressanta teckningar och grafik.

Presentationer av auktionen Endre Nemes kommer i september att ske i Prag, Paris, Göteborg och Malmö.